Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου

Συνθέτης

alexandra.kater91@gmail.com

Alexandra Katerinopoulou is a Greek composer and sound artist. She has pursued studies in History and Theory of Art at the Athens School of Fine Arts as well as in piano performance at the Orfeio Conservatory, Athens, Greece and Composition for Screen at the University of Edinburgh, Scotland.
Alexandra has composed music for a diverse array of projects, encompassing film, theater, dance, and audio-visual installations.
Her compositions integrate traditional instruments, vocal arrangements, classical orchestral components, as well as analog modular and digital synthesizers.
She explores the nuances of sound produced by instruments during performance, utilizing extended techniques, multiphonics, tempered piano etc., and employs these sonic variations as a form of sound painting within her musical works.
Beyond composition, Alexandra has also worked with video and moving image, directing video pieces for her own art installations and audio-visual projects. These works combine her interest in music and visual art, creating multi-sensory experiences that explore themes of perception, emotion, and memory.

 

Picture 1 Poster of the film The Flowers Stand Silently, Witnessing.
.
Όταν ένας Παλαιστίνιος κινηματογραφιστής με έδρα τη Σκωτία ανακαλύπτει ένα σπάνια προβεβλημένο σκωτσέζικο κινηματογραφικό αρχείο με παλαιστινιακά αγριολούλουδα, αποφασίζει να οικειοποιηθεί εκ νέου το υλικό. Αυτό το τρυφερό κινηματογραφικό δοκίμιο διερευνά τον ρόλο της δημιουργίας εικόνων ως εργαλείου τόσο μαρτυρίας όσο και βίας, όταν συνδέεται με τις αλληλεμπλοκές ανάμεσα στους ανθρώπους και τη γη.

Picture 2 and 3 LOSS by Alexandra Katerinopoulou and Sofyann Ben Youssef.

Το LOSS είναι μια εμβυθιστική οπτικοακουστική εγκατάσταση από τον Σόφιαν Μπεν Γιούσεφ –τον Τυνήσιο μουσικό παραγωγό και συνθέτη που φημίζεται για τη συγχώνευση της παραδοσιακής μουσικής με τα σύγχρονα ηλεκτρονικά ηχοτοπία– και την Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου –τη συνθέτρια που ενσωματώνει στο έργο της παραδοσιακά όργανα, φωνητικές ενορχηστρώσεις, κλασικά ορχηστρικά στοιχεία, καθώς και αναλογικά, modular και ψηφιακά συνθεσάιζερ– το οποίο εστιάζει στην οικουμενική και βαθιά ανθρώπινη εμπειρία της απώλειας.
Αντλώντας έμπνευση από τις ελληνικές και αραβικές παραδόσεις, το έργο εξερευνά την προσωπική, συλλογική, πολιτισμική και κοσμική απώλεια μέσα από μια περίτεχνη σύντηξη του ήχου, του φωτός και του αισθητηριακού χειρισμού. Αναμειγνύοντας μουσική, αφήγηση και spoken word, οι καλλιτέχνες σμιλεύουν ένα ταξίδι μεταμόρφωσης που καθοδηγεί τους συμμετέχοντες μέσα από το μύθο, τον ήχο και το σκοτάδι.